نهم دیماه سالروز مهدی واثق، کارگردان خوب ایرانی، نقاش، عکاس و عضو اتحادیه عکاسان تهران است. در این روز سهراب نعیمی با یک شاخه گل این روز را به وی تبریک گفت. در فیام کوتاه زیر بخشی از این رویداد مهم هنری را می بینیم.
دانشگاه هنر تهران بزرگ ترین مرکز آموزش عالی رشتههای هنری در ایران است که در سال ۱۳۵۸ در پی ادغام پنج مؤسسه آموزش عالی هنر یعنی دانشگاه فارابی، دانشکده هنرهای تزئینی، دانشکده هنرهای دراماتیک، هنرستان عالی موسیقی و هنرکده موسیقی ملی به وجود آمد. قبل از این زمان مجتمعی دانشگاهی به نام هنر وجود نداشت اما زمانی که این دانشگاه در سال ۱۲۹۷ خورشیدی بنیان گذاری شده بود، تا سال ۱۳۵۸ به کار خود ادامه می داد ولی پس از پیروزی انقلاب اسلامی با تصویب شورای عالی انقلاب فرهنگی، در سال ۱۳۵۸رسماً مجتمع دانشگاهی هنر به وجود آمد و در سال ۱۳۶۲ بازگشایی و به فعالیت پرداخت.
ژوزف پاپازیان از عکاسان بنام عهد ناصرالدین شاه بوده است که در شهر تفلیس فن عکاسی را فرا گرفته بود، وی بعد از پای گذاشتن به ایران، ابتدا در شهر تبریز، کارگاه عکاسی خود را بنا نهاد و در سال ۱۸۸۲میلادی نیز عکاسخانهای در تهران تاسیس نمود. پاپازیان نیز به مانند سوریوگین مهر سادهای طراحی نمود که بر خلاف آنتوان نشانِ هدیه از شاه نبود.
کتاب آموزش عکاسی۲۰۲۲ با نویسندگی سهراب نعیمی، مدرس علوم عکاسی در دانشگاه در اسفند ماه سال ۱۴۰۰ توسط نشر سفیر اردهال به چاپ رسیده است. این کتاب ارزشمند در قطع وزیری به نشر رسیده و سر فصلهای متعددی را دارا می باشد. که از جمله می توان به:
۱٫تاریخ عکاسی
۲٫معرفی هفت عامل موثر در به وجود آمدن یک عکس خوب
۳٫طبقه بندی موضوعات عکاسی
۴٫امواج الکترومغناطیسی و کارکرد آن در عکاسی
۵٫گامهای نوری در عکاسی
۶٫مفاهیم فنی در عکاسی
۶٫مفاهیم فنی در عکاسی
هنرمندان در هر عصری، به طور پیوسته نقشِ مهمترین اشخاصِ جامعه برای تأثیر گذاری روی مردم را ایفا نموده اند و حتی باعث ایجاد تحولات سیاسی نیز شده اند. از جمله سبک های گوناگونِ هنری می توان به سبک بیزانس، سبک رومانسک، سبک گوتیک، سبک رنسانس، سبک باروک، سبک روکوکو، سبک رومانتیک، سبک رئالیسم، امپرسیونیسم، نئوامپرسیون، سمبولیسم، فوویسم، کوبیسم، فتوریسم، اکسپرسیونیسم، سوررئالیسم، دادائیسم، آبستره، کنستراکتیویسم، اپتیکال آرت، پاپ آرت و همچنین بسیاری از سبک های دیگر هنری مانند پست مدرن و پست پست مدرن اشاره نمود. به باور نویسنده، امروزه حضور و دانشِ سبکهای هنری به مثابهِ ارضای نیازهای زیباشناسانه و معناشناسانه و همچنین سرگرم سازی مردم از سوی هنرمندان است و با همین اندیشه و بنیان ذهنی، ارزشمندترین آثار هنری خلق می گردد. ایضاً واضح است که هنرمند، آثار خود را در هنرهای مختلف و در دامانِ سبک های متعدد و گوناگون به رخِ کشد و آفریده های خود را بر همین مبنا جلوه دهد و بر همین اساس است که ایجاد سبک یکی از عناصر هر گونه هنر و از جمله عکاسی به شمار می رود. همچنین سبکها از بُعدِ ساختاری به عنوان روح هنرمند نیز تلقی گردیده و در ارزشگذاریِ هر اثری در کلیۀ هنرهای تجسمی، از اساسی ترین مقوله ها به شمار می آید و به همین علت است که…
واقعیت آن است که فصل دوم کتاب آموزش عکاسی ۲۰۲۲ بر گرفته از نظرات آندریاس فی نینگر و از کتاب ارزشمند تکنیک عکاسی برگرفته شده است و نویسنده با پردازش ۵ عامل مهمی که برای تهیه یک عکس خوب عنوان شده است نه تنها آن ۵ عامل را به شکلی بازتر و فهیمتر و با ارائه عکس مجدداً بررسی نموده بلکه به دو عامل دیگری نیز اشاره داشته است. می توان اینگونه پنداشت که کتاب عکاسی۲۰۲۲ تکمیل شده کتاب تکنیک عکاسی است و البته به خاطر وجود مباحث دیگری که در فصلهای بعدی به رویت خوانندگان رسیده نیز می توان بر این مهم پافشاری نمود مثلاً در بخشهای زیادی از این کتاب به مطالب مهمی پرداخته شده است که یا برای نخستین بار مورد بررسی و کاوش قرار گرفته و یا آنکه به صورت علمی و با حذف اطالاعات غلط موجود در عکاسی با رویکردی علمی مطالب عکاسی مورد تحلیل و آموزش قرار گرفته است. مضاف بر این موضوعات ذکر شده در این کتاب برای نخستین بار کلیه ژانرهای عکاسی طبقه بندی شده و همچنین برای اولین بار ارائه عکس در مجامع علمی و هنری به صورت یک شیوه نامه به نگارش درآمده و به همین سبب خوانش این موضوعات برای تمام عکاسان بسیار سودمند خواهد بود.
در بخشی از این کتاب و مشخصاً در دو قسمت آموزش عکاسی رئالیسم و عکاسی از آثار نقاشی، از تابلوهای نقاشی دکتر سهیلا بهرمانی، پژوهشگر و عضو هیئت علمی دانشگاه استفاده شده است.
کتاب عکاسی۲۰۲۲ کتابی علمی است که به آموزش صحیح عکاسی می پردازد و نیز نخستین کتابی است که کلیه ژانرهای عکاسی را در یک طبقه بندی مشخص ارائه نموده است.
در کتاب آموزش عکاسی۲۰۲۲ برای نخستین بار تلاش شده است تا ابتدا قبل از آنکه خواننده را با دوربین آشنا سازد، ایشان را با شیوه های پدیدآمدن یک عکس خوب همراه ساخته و در ابتدا وی را با عنوانهای عکاسی، اهمیت عکاسی، نگاه عکاسانه و بسیاری از المانهای هنری آشنا سازد. بر همین اساس خوانندگان حتی قبل از آموزش به مرتبه ای از نگاه خلاق و هوشیار رسیده اند که می توانند مباحث افزارمندی را در عکاس شدن خود پیدا نموده و به راحتی این مطالب را برای خود حل نموده و ساده نمایند.کتاب آموزش عکاسی۲۰۲۲ هم اکنون در دانشگاههای معتبر ایران مانند دانشگاه سوره، فرهنگ و هنر و همچنین دانشگاه نیما محمودآباد در مقاطع کاردانی، کارشناسی و کارشناسی ارشد تدریس می گردد.
کتاب آموزش عکاسی۲۰۲۲ با نویسندگی سهراب نعیمی، مدرس علوم عکاسی در دانشگاه در اسفند ماه سال ۱۴۰۰ توسط نشر سفیر اردهال به چاپ رسیده است. این کتاب ارزشمند در قطع وزیری به نشر رسیده و سر فصلهای متعددی را دارا می باشد. که از جمله می توان به
۱٫تاریخ عکاسی
۲٫معرفی هفت عامل موثر در به وجود آمدن یک عکس خوب
۳٫طبقه بندی موضوعات عکاسی
۴٫امواج الکترومغناطیسی و کارکرد آن در عکاسی
۵٫گامهای نوری در عکاسی
۶٫مفاهیم فنی در عکاسی
متاسفانه یکی از مواردی که در دانشکده های هنری و نیز عکاسی به آن توجه کافی نشده است همانا عدم دانش کافی دانشجویان و همچنین اساتید برای ارایه عکس در مجامع علمی و هنری می باشد. به راستی وقتی یک هنرمند عکاس برای ارایه تصاویر و آثار خود پای به جایگاه ارایه دهنده می گذارد باید به چه مواردی اشاره نماید.
در کتاب آموزش عکاسی۲۰۲۲ در صفحاتی مشخص شیوه نامه ای تهیه گردیده است که منبع بسیار خوبی برای دانش عکاسان برای ارایه عکسهای خود در محاکم علمی می باشد.
