هنرمندان در هر عصری، به طور پیوسته نقشِ مهمترین اشخاصِ جامعه برای تأثیر گذاری روی مردم را ایفا نموده اند و حتی باعث ایجاد تحولات سیاسی نیز شده اند. از جمله سبک های گوناگونِ هنری می توان به سبک بیزانس، سبک رومانسک، سبک گوتیک، سبک رنسانس، سبک باروک، سبک روکوکو، سبک رومانتیک، سبک رئالیسم، امپرسیونیسم، نئوامپرسیون، سمبولیسم، فوویسم، کوبیسم، فتوریسم، اکسپرسیونیسم، سوررئالیسم، دادائیسم، آبستره، کنستراکتیویسم، اپتیکال آرت، پاپ آرت و همچنین بسیاری از سبک های دیگر هنری مانند پست مدرن و پست پست مدرن اشاره نمود. به باور نویسنده، امروزه حضور و دانشِ سبکهای هنری به مثابهِ ارضای نیازهای زیباشناسانه و معناشناسانه و همچنین سرگرم سازی مردم از سوی هنرمندان است و با همین اندیشه و بنیان ذهنی، ارزشمندترین آثار هنری خلق می گردد. ایضاً واضح است که هنرمند، آثار خود را در هنرهای مختلف و در دامانِ سبک های متعدد و گوناگون به رخِ کشد و آفریده های خود را بر همین مبنا جلوه دهد و بر همین اساس است که ایجاد سبک یکی از عناصر هر گونه هنر و از جمله عکاسی به شمار می رود. همچنین سبکها از بُعدِ ساختاری به عنوان روح هنرمند نیز تلقی گردیده و در ارزشگذاریِ هر اثری در کلیۀ هنرهای تجسمی، از اساسی ترین مقوله ها به شمار می آید و به همین علت است که…
واقعیت آن است که فصل دوم کتاب آموزش عکاسی ۲۰۲۲ بر گرفته از نظرات آندریاس فی نینگر و از کتاب ارزشمند تکنیک عکاسی برگرفته شده است و نویسنده با پردازش ۵ عامل مهمی که برای تهیه یک عکس خوب عنوان شده است نه تنها آن ۵ عامل را به شکلی بازتر و فهیمتر و با ارائه عکس مجدداً بررسی نموده بلکه به دو عامل دیگری نیز اشاره داشته است. می توان اینگونه پنداشت که کتاب عکاسی۲۰۲۲ تکمیل شده کتاب تکنیک عکاسی است و البته به خاطر وجود مباحث دیگری که در فصلهای بعدی به رویت خوانندگان رسیده نیز می توان بر این مهم پافشاری نمود مثلاً در بخشهای زیادی از این کتاب به مطالب مهمی پرداخته شده است که یا برای نخستین بار مورد بررسی و کاوش قرار گرفته و یا آنکه به صورت علمی و با حذف اطالاعات غلط موجود در عکاسی با رویکردی علمی مطالب عکاسی مورد تحلیل و آموزش قرار گرفته است. مضاف بر این موضوعات ذکر شده در این کتاب برای نخستین بار کلیه ژانرهای عکاسی طبقه بندی شده و همچنین برای اولین بار ارائه عکس در مجامع علمی و هنری به صورت یک شیوه نامه به نگارش درآمده و به همین سبب خوانش این موضوعات برای تمام عکاسان بسیار سودمند خواهد بود.
در بخشی از این کتاب و مشخصاً در دو قسمت آموزش عکاسی رئالیسم و عکاسی از آثار نقاشی، از تابلوهای نقاشی دکتر سهیلا بهرمانی، پژوهشگر و عضو هیئت علمی دانشگاه استفاده شده است.
کتاب عکاسی۲۰۲۲ کتابی علمی است که به آموزش صحیح عکاسی می پردازد و نیز نخستین کتابی است که کلیه ژانرهای عکاسی را در یک طبقه بندی مشخص ارائه نموده است.
کتاب آموزش عکاسی۲۰۲۲ با نویسندگی سهراب نعیمی، مدرس علوم عکاسی در دانشگاه در اسفند ماه سال ۱۴۰۰ توسط نشر سفیر اردهال به چاپ رسیده است. این کتاب ارزشمند در قطع وزیری به نشر رسیده و سر فصلهای متعددی را دارا می باشد. که از جمله می توان به
۱٫تاریخ عکاسی
۲٫معرفی هفت عامل موثر در به وجود آمدن یک عکس خوب
۳٫طبقه بندی موضوعات عکاسی
۴٫امواج الکترومغناطیسی و کارکرد آن در عکاسی
۵٫گامهای نوری در عکاسی
۶٫مفاهیم فنی در عکاسی
کتاب تاریخ عکاسی با عنوان در فاصله دو عکاس با نویسندگی استاد سهراب نعیمی استاد علوم عکاسی، یکی از شناخته شده ترین کتابهای تاریخ عکاسی در ایران است. خوانش این کتاب برای کلیه عکاسان و محققین رشته های عکاسی و هنرهای تجسمی پیشنهاد می گردد. این کتاب وزین در ۳۸۰ صفحه و با نشر سفیر اردهال به دست مخاطبین گرامی…
کتاب در فاصله دو عکاس یک کتاب تاریخی است که به روایت عکاسان در ایران پرداخته و علتهای عقبماندگی عکاسی در ایران را بررسی می نماید. کتاب در فاصله دو عکاس با نویسندگی دکتر سهراب نعیمی، مدرس رشته عکاسی در دانشگاه می باشد و خوانش آن به کلیه محققین در رشته های هنر و علوم انسانی توصیه می گردد.
کتاب «در فاصله دو عکاس روایت عکاسان جنگجو و غمگین» حاویِ بیان رویدادهایی است که از ورود نخستین مستشاران غربی به ایران که برای آموزش عکاسی به ایرانیان پای به این سرزمین گذاشتند آغاز می گردد و آثار آن تا به امروز ادامه دارد. در بخش پنجم این کتاب که توسط نشر وزین سفیر اردهال و در قطع رقعی و قالب ۳۸۰ صفحه به چاپ رسده است نقش مدیریت جامع در پیشرفت یا پسرفت عکاسی بررسی شده است که برای علاقه مندان به مطالعات تاریخ عکاسی بسیار جذاب بوده است.
سهراب نعیمی یکی از نویسندگان ایرانی است که در سالهای گذشته توانسته به خوبی در میان علاقه مندان به مطالعه کتاب مطرح گردد. کتاب در فاصله دو عکاس به نوعی روایت تاریخ عکاسان از ۱۸۰ سال گذشته تا به امروز است و یکی از مهمترین تفاوت های این کتاب با دیگر کتب مشابه آن است که به مسائل و مشکلات روز عکاسان نیز می پردازد. شاید در نگاه اول به این کتاب برای خوانندگان این گمان به وجود آید که با یک کتاب رمان و جنایی مواجه می گردند ولی این فقط از جمله جذابیت های خوانش این است زیرا کتاب در فاصله دو عکاس با یک رویکرد جامعشناسانه به تاریخ عکاسی در ایران از ابتدا پرداخته و مشکلات عکاسی در ایران را در پنج گام مهم بررسی می کند.
شاید جالب توجه باشد که نقش مذهب در چگونگی ایجاد عکاسی در ایران مورد تحقیق و پژوهش قرار گرفته است. اما با خوانش این کتاب متوجه میشویم که بحثی بسیار مهم است. در قسمتهایی از این کتاب به ملا هادی سبزواری شیخ الاسلام زمان خود اشاره می گردد و مناظره او با ناصرالدین شاه و اعتمادالسلطنه بسیار دیدنی و خواندنی است. در این کتاب به استفتا و فتواهای مراجع اعظام و مراجع تقلید درباره حرام بودن یا حرام نبودن صنعت عکاسی در ایران اشاره می شود و این مهم در کشورهای مسلمان دیگر نیز به تحقیق نویسنده کتاب در فاصله دو عکاس در آمده است.
کتاب در فاصله دو عکاس اثر استاد سهراب نعیمی کتابی است در قطع رقعی و کاملا دانشگاهی که به تاریخ عکاسی و همچنین تاریخ صنف عکاسی در ایران می پردازد. در این کتاب به موضوعات تاریخی بسیار زیادی در به وجود آمدن صنعت عکاسی در ایران پرداخته و از جمله آن خاطرات ناصرالدین شاه قاجار است که برخی از متن های آن عیناً از خاطرات شخص ناصرالدین شاه در کتاب استفاده شده است. در بخشی از کتاب از زبان شاه قاجار می خوانیم که:
