ارنْست هولتسر در ۷ ژانویه ۱۸۳۵ در روستایی به نام کلاینشمالکالدن از توابع شهر تورینگن زاده شد. او که در سال ۱۸۶۲ به استخدام دولت انگلیس درآمده بود مأمور شد به ایران و به شهر اصفهان عازم گردد و مدیریت تلگرافخانه این شهر را برعهده بگیرد و همچنین مدیریت انتقال خط تلگراف ایران به انگلستان را محقق سازد. پس از پایان مأموریتش، به کشورش باز می گردد ولی مدتی بعد این بار با دوربین عکاسی به اصفهان بازگشت و در ۱۸۷۰ با مریم حقنظر یکی از ارمنی های ایران ازدواج کرد و در سالهای بعد شروع به کار عکاسی در این شهر نمود. او میان سالهای ۱۸۷۳ تا ۱۸۹۷ میلادی بیش از هزار عکس از ایران گرفت. بیشتر تصاویر او مربوط به اصفهان است ولی تعداد اندکی هم از تهران، قم، و کاشان هستند. وی یادداشتهایی از ایران آن دوران بر جای گذاشته است و بسیاری از مطالبی که درج نموه مربوط به آداب و رسومی هستند که امروزه در میان ایرانیان نامتداول و بسیار غریب است. او خود در مقدمه ی یکی از نوشته هایش علت درج این مطالب را چنین توصیف میکند:
کتاب آموزش عکاسی۲۰۲۲ با نویسندگی سهراب نعیمی، مدرس علوم عکاسی در دانشگاه در اسفند ماه سال ۱۴۰۰ توسط نشر سفیر اردهال به چاپ رسیده است. این کتاب ارزشمند در قطع وزیری به نشر رسیده و سر فصلهای متعددی را دارا می باشد. که از جمله می توان به:
۱٫تاریخ عکاسی
۲٫معرفی هفت عامل موثر در به وجود آمدن یک عکس خوب
۳٫طبقه بندی موضوعات عکاسی
۴٫امواج الکترومغناطیسی و کارکرد آن در عکاسی
۵٫گامهای نوری در عکاسی
۶٫مفاهیم فنی در عکاسی
۶٫مفاهیم فنی در عکاسی
هنرمندان در هر عصری، به طور پیوسته نقشِ مهمترین اشخاصِ جامعه برای تأثیر گذاری روی مردم را ایفا نموده اند و حتی باعث ایجاد تحولات سیاسی نیز شده اند. از جمله سبک های گوناگونِ هنری می توان به سبک بیزانس، سبک رومانسک، سبک گوتیک، سبک رنسانس، سبک باروک، سبک روکوکو، سبک رومانتیک، سبک رئالیسم، امپرسیونیسم، نئوامپرسیون، سمبولیسم، فوویسم، کوبیسم، فتوریسم، اکسپرسیونیسم، سوررئالیسم، دادائیسم، آبستره، کنستراکتیویسم، اپتیکال آرت، پاپ آرت و همچنین بسیاری از سبک های دیگر هنری مانند پست مدرن و پست پست مدرن اشاره نمود. به باور نویسنده، امروزه حضور و دانشِ سبکهای هنری به مثابهِ ارضای نیازهای زیباشناسانه و معناشناسانه و همچنین سرگرم سازی مردم از سوی هنرمندان است و با همین اندیشه و بنیان ذهنی، ارزشمندترین آثار هنری خلق می گردد. ایضاً واضح است که هنرمند، آثار خود را در هنرهای مختلف و در دامانِ سبک های متعدد و گوناگون به رخِ کشد و آفریده های خود را بر همین مبنا جلوه دهد و بر همین اساس است که ایجاد سبک یکی از عناصر هر گونه هنر و از جمله عکاسی به شمار می رود. همچنین سبکها از بُعدِ ساختاری به عنوان روح هنرمند نیز تلقی گردیده و در ارزشگذاریِ هر اثری در کلیۀ هنرهای تجسمی، از اساسی ترین مقوله ها به شمار می آید و به همین علت است که…
در بخشهای زیادی از این کتاب به مطالب مهمی پرداخته شده است که یا برای نخستین بار مورد بررسی و کاوش قرار گرفته و یا آنکه به صورت علمی و با حذف اطالاعات غلط موجود در عکاسی با رویکردی علمی مطالب عکاسی مورد تحلیل و آموزش قرار گرفته است. مضاف بر این موضوعات ذکر شده در این کتاب برای نخستین بار کلیه ژانرهای عکاسی طبقه بندی شده و همچنین برای اولین بار ارائه عکس در مجامع علمی و هنری به صورت یک شیوه نامه به نگارش درآمده و به همین سبب خوانش این موضوعات برای تمام عکاسان بسیار سودمند خواهد بود.
این کتاب نفیس که در ۲۸۰ صفحه وزریری و توسط نشر سفیر اردهال به نشر رسیده است از منابع اصلی آموزش عکاسی در دانشگاه نیما، دانشگاه شمال، دانشگاه فرهنگ و هنر واحد ۵ و دانشگاه فرهنگ و هنر واحد۱۷ و همچنین دانشگاههای دیگر برشمارده می شود.
در بخشی از این کتاب و مشخصاً در دو قسمت آموزش عکاسی رئالیسم و عکاسی از آثار نقاشی، از تابلوهای نقاشی دکتر سهیلا بهرمانی، پژوهشگر و عضو هیئت علمی دانشگاه استفاده شده است.
کتاب عکاسی۲۰۲۲ کتابی علمی است که به آموزش صحیح عکاسی می پردازد و نیز نخستین کتابی است که کلیه ژانرهای عکاسی را در یک طبقه بندی مشخص ارائه نموده است.
در کتاب آموزش عکاسی۲۰۲۲ برای نخستین تلاش شده است تا ابتدا قبل از آنکه خواننده را با دوربین آشنا سازد، ایشان را با شیوه های پدیدآمدن یک عکس خوب همراه ساخته و در ابتدا وی را با عنوانهای عکاسی، اهمیت عکاسی، نگاه عکاسانه و بسیاری از المانهای هنری آشنا سازد. بر همین اساس خوانندگان حتی قبل از آموزش به مرتبه ای از نگاه خلاق و هوشیار رسیده اند که می توانند مباحث افزارمندی را در عکاس شدن خود پیدا نموده و به راحتی این مطالب را برای خود حل نموده و ساده نمایند.
در کتاب آموزش عکاسی۲۰۲۲ برای نخستین بار تلاش شده است تا ابتدا قبل از آنکه خواننده را با دوربین آشنا سازد، ایشان را با شیوه های پدیدآمدن یک عکس خوب همراه ساخته و در ابتدا وی را با عنوانهای عکاسی، اهمیت عکاسی، نگاه عکاسانه و بسیاری از المانهای هنری آشنا سازد. بر همین اساس خوانندگان حتی قبل از آموزش به مرتبه ای از نگاه خلاق و هوشیار رسیده اند که می توانند مباحث افزارمندی را در عکاس شدن خود پیدا نموده و به راحتی این مطالب را برای خود حل نموده و ساده نمایند.کتاب آموزش عکاسی۲۰۲۲ هم اکنون در دانشگاههای معتبر ایران مانند دانشگاه سوره، فرهنگ و هنر و همچنین دانشگاه نیما محمودآباد در مقاطع کاردانی، کارشناسی و کارشناسی ارشد تدریس می گردد.
کتاب فلسفه رادیکال هنر به فلسفه و ریشه های هنر در ایران و اروپا پرداخته و به آسیب شناسی های متعدد در درون جامعه ایران می پردازد. این کتاب ابتدا با رویکرد تاریخی به بررسی اهمیت تاریخ هنر پرداخته و در ادامه به واخواهی تنش های ایجاد شده میان هنر غرب و شرق می پردازد و با ارایه اسناد مکتوب به نظریه پیشرفت غرب ریشه در اندیشه ایرانیان پا فشاری می کند. اگر چه بخش های فضای زیادی از کتاب فلسفه رادیکال هنر را معرفی تاریخ هنر نقاشی و عکاسی در برگرفته است لذا هدف از عنوان آن مطالب ایجاد پرسش های متنوع در ذهن محققین و خوانندگان است و از جمله مهمترین این سوالات می توان به چرایی عقب ماندگی هنر ایران در مقابل هنر غربی ها اشاره نمود. در این کتاب برای اولین بار در ایران با یک نظرسنجی جامعه شناسانه از دانشجویان رشته روانشناسی به پرسشی مهم پاسخ داده شده است که امروزه ایرانیان و مشخصا در سال ۱۳۹۹ شمسی چه نوع هنری را دوست دارند. در صفحه ۱۸۸ این کتاب یک پرسش نامه نظر خوانندگان را جلب خواهد کرد.
اولین سوالی که پیش روست این است که کتاب فلسفه رادیکال هنر برای کدام یک از دانشجویان و رشته های علمی مناسب است؟
همینطور که از نام این کتاب مشخص است کتاب فلسفه رادیکال هنر برای خوانش دانشجویان و ومحققین رشته های گروه علوم انسانی و تاریخ و فلسفه و همچنین گروه هنر بسیار مناسب است. جدا از این موضوع خوانش این کتاب برای علاقه مندان به موضوعات تاریخ ایران و غرب و همچنین تار یخ هنر نقاشی و عکاسی بسیار مناسب است.