معرفی کتابهای تاریخ هنر ایران، تاریخ عکاسی ایران و آموزش عکاسی استاد سهراب نعیمی.
کتابهایی بسیار خوب برای اساتید، دانشجویان و محققین در رشته های هنر و علوم انسانی

معرفی کتابهای تاریخ هنر ایران، تاریخ عکاسی ایران و آموزش عکاسی استاد سهراب نعیمی.
کتابهایی بسیار خوب برای اساتید، دانشجویان و محققین در رشته های هنر و علوم انسانی
کتاب آموزش عکاسی۲۰۲۲ با نویسندگی سهراب نعیمی، مدرس علوم عکاسی در دانشگاه در اسفند ماه سال ۱۴۰۰ توسط نشر سفیر اردهال به چاپ رسیده است. این کتاب ارزشمند در قطع وزیری به نشر رسیده و سر فصلهای متعددی را دارا می باشد. که از جمله می توان به:
۱٫تاریخ عکاسی
۲٫معرفی هفت عامل موثر در به وجود آمدن یک عکس خوب
۳٫طبقه بندی موضوعات عکاسی
۴٫امواج الکترومغناطیسی و کارکرد آن در عکاسی
۵٫گامهای نوری در عکاسی
۶٫مفاهیم فنی در عکاسی
۶٫مفاهیم فنی در عکاسی
هنرمندان در هر عصری، به طور پیوسته نقشِ مهمترین اشخاصِ جامعه برای تأثیر گذاری روی مردم را ایفا نموده اند و حتی باعث ایجاد تحولات سیاسی نیز شده اند. از جمله سبک های گوناگونِ هنری می توان به سبک بیزانس، سبک رومانسک، سبک گوتیک، سبک رنسانس، سبک باروک، سبک روکوکو، سبک رومانتیک، سبک رئالیسم، امپرسیونیسم، نئوامپرسیون، سمبولیسم، فوویسم، کوبیسم، فتوریسم، اکسپرسیونیسم، سوررئالیسم، دادائیسم، آبستره، کنستراکتیویسم، اپتیکال آرت، پاپ آرت و همچنین بسیاری از سبک های دیگر هنری مانند پست مدرن و پست پست مدرن اشاره نمود. به باور نویسنده، امروزه حضور و دانشِ سبکهای هنری به مثابهِ ارضای نیازهای زیباشناسانه و معناشناسانه و همچنین سرگرم سازی مردم از سوی هنرمندان است و با همین اندیشه و بنیان ذهنی، ارزشمندترین آثار هنری خلق می گردد. ایضاً واضح است که هنرمند، آثار خود را در هنرهای مختلف و در دامانِ سبک های متعدد و گوناگون به رخِ کشد و آفریده های خود را بر همین مبنا جلوه دهد و بر همین اساس است که ایجاد سبک یکی از عناصر هر گونه هنر و از جمله عکاسی به شمار می رود. همچنین سبکها از بُعدِ ساختاری به عنوان روح هنرمند نیز تلقی گردیده و در ارزشگذاریِ هر اثری در کلیۀ هنرهای تجسمی، از اساسی ترین مقوله ها به شمار می آید و به همین علت است که…
واقعیت آن است که فصل دوم کتاب آموزش عکاسی ۲۰۲۲ بر گرفته از نظرات آندریاس فی نینگر و از کتاب ارزشمند تکنیک عکاسی برگرفته شده است و نویسنده با پردازش ۵ عامل مهمی که برای تهیه یک عکس خوب عنوان شده است نه تنها آن ۵ عامل را به شکلی بازتر و فهیمتر و با ارائه عکس مجدداً بررسی نموده بلکه به دو عامل دیگری نیز اشاره داشته است. می توان اینگونه پنداشت که کتاب عکاسی۲۰۲۲ تکمیل شده کتاب تکنیک عکاسی است و البته به خاطر وجود مباحث دیگری که در فصلهای بعدی به رویت خوانندگان رسیده نیز می توان بر این مهم پافشاری نمود مثلاً در بخشهای زیادی از این کتاب به مطالب مهمی پرداخته شده است که یا برای نخستین بار مورد بررسی و کاوش قرار گرفته و یا آنکه به صورت علمی و با حذف اطالاعات غلط موجود در عکاسی با رویکردی علمی مطالب عکاسی مورد تحلیل و آموزش قرار گرفته است. مضاف بر این موضوعات ذکر شده در این کتاب برای نخستین بار کلیه ژانرهای عکاسی طبقه بندی شده و همچنین برای اولین بار ارائه عکس در مجامع علمی و هنری به صورت یک شیوه نامه به نگارش درآمده و به همین سبب خوانش این موضوعات برای تمام عکاسان بسیار سودمند خواهد بود.
متاسفانه یکی از مواردی که در دانشکده های هنری و نیز عکاسی به آن توجه کافی نشده است همانا عدم دانش کافی دانشجویان و همچنین اساتید برای ارایه عکس در مجامع علمی و هنری می باشد. به راستی وقتی یک هنرمند عکاس برای ارایه تصاویر و آثار خود پای به جایگاه ارایه دهنده می گذارد باید به چه مواردی اشاره نماید.
در کتاب آموزش عکاسی۲۰۲۲ در صفحاتی مشخص شیوه نامه ای تهیه گردیده است که منبع بسیار خوبی برای دانش عکاسان برای ارایه عکسهای خود در محاکم علمی می باشد.
سهراب نعیمی یکی از نویسندگان ایرانی است که در سالهای گذشته توانسته به خوبی در میان علاقه مندان به مطالعه کتاب مطرح گردد. کتاب در فاصله دو عکاس به نوعی روایت تاریخ عکاسان از ۱۸۰ سال گذشته تا به امروز است و یکی از مهمترین تفاوت های این کتاب با دیگر کتب مشابه آن است که به مسائل و مشکلات روز عکاسان نیز می پردازد. شاید در نگاه اول به این کتاب برای خوانندگان این گمان به وجود آید که با یک کتاب رمان و جنایی مواجه می گردند ولی این فقط از جمله جذابیت های خوانش این است زیرا کتاب در فاصله دو عکاس با یک رویکرد جامعشناسانه به تاریخ عکاسی در ایران از ابتدا پرداخته و مشکلات عکاسی در ایران را در پنج گام مهم بررسی می کند.
کتاب فلسفه رادیکال هنر به فلسفه و ریشه های هنر در ایران و اروپا پرداخته و به آسیب شناسی های متعدد در درون جامعه ایران می پردازد. این کتاب ابتدا با رویکرد تاریخی به بررسی اهمیت تاریخ هنر پرداخته و در ادامه به واخواهی تنش های ایجاد شده میان هنر غرب و شرق می پردازد و با ارایه اسناد مکتوب به نظریه پیشرفت غرب ریشه در اندیشه ایرانیان پا فشاری می کند. اگر چه بخش های فضای زیادی از کتاب فلسفه رادیکال هنر را معرفی تاریخ هنر نقاشی و عکاسی در برگرفته است لذا هدف از عنوان آن مطالب ایجاد پرسش های متنوع در ذهن محققین و خوانندگان است و از جمله مهمترین این سوالات می توان به چرایی عقب ماندگی هنر ایران در مقابل هنر غربی ها اشاره نمود. در این کتاب برای اولین بار در ایران با یک نظرسنجی جامعه شناسانه از دانشجویان رشته روانشناسی به پرسشی مهم پاسخ داده شده است که امروزه ایرانیان و مشخصا در سال ۱۳۹۹ شمسی چه نوع هنری را دوست دارند. در صفحه ۱۸۸ این کتاب یک پرسش نامه نظر خوانندگان را جلب خواهد کرد.